Benjamin Britten: Muerte en Venecia

Ambientada en Venecia, la ciudad preferida del compositor inglés, Muerte en Venecia es la última ópera de Britten, escrita entre 1971 y 1973. Tiene varias reflexiones claramente autobiográficas: estricta autodisciplina, la vocación artística como pasión, la belleza y el conocimiento integrales. Otro tema fundamental es la pérdida de la inocencia y la propia culpa, que el compositor registra con una sensibilidad implacable. La ópera está escrita para tres cantantes: un tenor (Von Aschenbach), un contratenor (la voz de Apolo) y un barítono, que cubre todos los demás roles, mientras que el joven Tadzio y su familia son bailarines. Esta economía de medios vocales e instrumentales acentúa la idea dramática y se traduce en una esencia en movimiento.

La puesta en escena está impregnada de una serenidad misteriosa y metafísica que quizás no esté en la novela de Thomas Mann, pero que sí se encuentra en la música. Las paredes de roca son reemplazadas por libros que parecen ruinas antiguas y resaltan la inmovilidad ineludible que constituye la fascinación del original. El sentimiento de muerte y premonición que emana de los cipreses permanece hasta el final: los árboles delgados y oscuros, como el hierro fundido, se elevan sobre las vistas de Venecia, recordándonos la inevitabilidad del destino: "No hay elección para los vivos, no hay opción para los muertos".

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